Le Musée d'Art moderne de Sao Paulo fête dignement son soixantième anniversaire en accueillant la première rétrospective monumentale consacrée à Marcel Duchamp en Amérique Latine, « A work that is not "a work of art" ».

« Peut-on créer une œuvre qui ne soit pas du domaine de l'Art? » est une réflexion de Marcel Duchamp, formulée en 1913, époque à laquelle il s'attelle à la réalisation de ses premiers readymade, qui feront de lui l'un des artistes prééminents du XXème siècle. Ces objets, considérés comme « potentiellement artistiques » mêlent l'art, la chance, la photographie, l'humour, l'érotisme, la transparence, les effets optiques, la sténographie... Épousant ce questionnement, l'exposition présente 120 œuvres sélectionnées incluant tous médias, et tout support, interrogeant conjointement les canons artistiques et l'espace d'exposition, l'interactivité entre l'objet exposé et le lieu qui l'expose... Elle sera ensuite transférée à Buenos Aires, afin d'inaugurer le nouvel espace de la Fondation Proa, une institution argentine co-produisant l'exposition avec le Musée d'Art Moderne de Sao Paulo.

La constitution de cette exposition a pu être réalisée grâce à l'appui du Musée d'Art de Philadelphie, de L'Université de l'Indiana, du Musée d'Art moderne de Stockholm, de la Fondation privée Frederick et Lillian Kiesler de Vienne, et du Duchamp Estate, tous ces organismes ayant prêté des œuvres.
Parallèlement, l'exposition « Duchamp me » présente les oeuvres de 40 artistes brésiliens, issus des collections du musée, inspirés par la rupture de ton initiée par Marcel Duchamp.

[visuel: Marcel Duchamp Marcel Duchamp ou Rrose Sélavy (Boîte-en-valise / Series D), 1935-41 / 1966-71 collection privée. Copyright: Succession Marcel Duchamp, 2008, ADAGP/Paris, AUTVIS/Sao Paulo]